차례:
- 디자인과 콘텐츠 사이의 모호한 경계
- 디자인과 콘텐츠 결합의 3 가지 이점
- 1. 더 짧은 설계 프로젝트 수명주기
- 2. 콘텐츠의 가독성 및 스캔 가능성 향상
- 3. 마케팅 자료를 만드는 새로운 차원의 접근이 가능합니다.
- 콘텐츠 및 디자인 상호 작용을 어떻게 만들 수 있습니까?
- 마지막 생각들
작가와 웹 디자이너가 함께 작업하는 방법.
디자인과 콘텐츠 사이의 모호한 경계
불과 몇 년 전만해도 웹 사이트, 배너, 랜딩 페이지, 인포 그래픽 또는 단순히 이미지가있는 블로그 게시물 등 모든 마케팅 제품에 대해 작업하기 위해 디자이너와 작가를 별도로 고용하는 것이 일반적이었습니다. 하지만 지금 디자인과 콘텐츠가 서로 연관되어 있다는 사실을 알고 계셨습니까? 요즘은 디자이너와 작가가 협력하는 환경에서 정말 훌륭한 제품이 만들어지고 있습니다.
디자인과 콘텐츠 결합의 3 가지 이점
5 년 전에 만들어진 웹 사이트와 오늘날 만들어진 웹 사이트를 비교해 보면 그 차이는 놀랍습니다. 디자인에 관한 것이 아니라 콘텐츠가 표시되는 방식에 관한 것이기도합니다. 이제는 단어와 내용이 디자인에 통합되고 심지어 일부인 것처럼 보입니다. 이 상호 작용에는 세 가지 주요 이점이 있습니다.
1. 더 짧은 설계 프로젝트 수명주기
작가와 디자이너가 함께 작업하면 프로젝트와 관련된 모든 혼란이 사라집니다. 이상적으로는 전체 제품 구조를 만들기 위해 함께 앉아 있습니다. 작가는 웹 사이트, 배너 또는 다른 곳에 포함 할 정보를 선택하고 디자이너는이 정보를 찾는 방법과 방법을 즉시 제안합니다. 웹 사이트 나 다른 페이지의 정보 인프라를 만들어야하는 사람은 작가가 아닙니다. 여기에서도 디자이너의 역할이 중요합니다. 결과적으로 끊임없는 구조 확인 업데이트를 피하고 프로젝트 수명주기를 줄일 수 있습니다. 누가 이겼어? 디자이너, 작가, 관리자, 그리고 확실히 고객입니다.
2. 콘텐츠의 가독성 및 스캔 가능성 향상
텍스트와 그래픽이 서로 독립적으로 만들어지면 최종 마케팅 제품은 일관성이 부족하고 통합 된 부분처럼 보이지 않습니다. 그러나 프로젝트 초기부터 디자이너와 작가가 아이디어를 교환하면 모든 요소가 함께 일관되게 보일 가능성이 높아집니다. 스타일의 차이를 느껴서는 안됩니다. 예를 들어 작가가 공식적인 비즈니스 스타일로 메시지를 전달하려는 경우 디자이너가 그래픽에 동일한 스타일을 사용하도록하는 것이 중요합니다. 그러나 이러한 측면에 대해 자세히 논의해야하며 여기서 콘텐츠와 디자인 상호 작용이 실질적인 차이를 만듭니다.
3. 마케팅 자료를 만드는 새로운 차원의 접근이 가능합니다.
모두가 계속 반복합니다.“ 콘텐츠 우선. ”그러나 동의하지 않는 데에는 12 가지 이상의 이유가 있습니다. 콘텐츠와 디자인의 상호 작용은 디자인 구조가 확인 될 때까지 콘텐츠가 작성되지 않고 콘텐츠 요소가 준비 될 때까지 디자인이 생성되지 않는다고 가정합니다. 역설처럼 들리지만 이것이 오늘날 마케팅 자료를 작성하고 디자인하는 방법입니다. 즉, 콘텐츠와 디자인은 항상 동시에 이루어져야합니다.
콘텐츠 및 디자인 상호 작용을 어떻게 만들 수 있습니까?
- 지역 비즈니스를 소유하고있는 경우 사내 비즈니스 프로세스를 변환하고 작가와 디자이너 간의 상호 작용을 늘릴 수 있습니다. 팀이 원격으로 작업하거나 단순히 웹 사이트 나 다른 마케팅 제품을 디자인 할 사람을 찾아야하는 경우, 팀 간의 상호 작용을 장려하기가 더 어려울 것입니다.
- 디자이너와 작가가 아이디어와 제안을 자유롭게 토론 할 수있는 웹 회의로 대면 회의를 대체합니다.
- 일회성 프로젝트에 누군가가 필요하십니까? 디자이너가 작가와 함께 작업하는 팀을 고용하십시오.
- 확장 된 팀이 필요하지 않은 소규모 프로젝트라면 실제로 글쓰기와 디자인을 모두 처리 할 수있는 사람을 찾을 수 있습니다. 인포 그래픽, 배너 몇 개 또는 적절한 사용자 지정 이미지가있는 블로그 게시물이 될 수 있습니다.
- 작문 및 디자인 기술을 모두 갖춘 업계 전문가는 드물지만 귀중한 발견입니다. 그들은 글쓰기와 디자인 전문 지식이 모두 필요한 소규모 프로젝트에서 쉽게 작업 할 수 있습니다.
마지막 생각들
좋은 콘텐츠 구조화의 중요성은 디자인 프로젝트를 어렵게 만듭니다. 디자이너는 종종 페이지에 어떤 콘텐츠가 배치 될지 모르기 때문에 쉽게 막힐 수 있습니다. 마찬가지로 작가는 디자이너가 요소의 위치를 어떻게 계획하고 있는지, 어떤 길이와 스타일이 적합한 지 등을 알지 못하기 때문에 갇히게됩니다. 디자이너와 작가 간의 적절한 상호 작용은이 문제에 대한 좋은 해결책이 될 것입니다. 프로젝트 프로세스를 더 건강하고 원활하게 만들 것입니다. 디자인 부분을 디자이너에게 맡기고 글쓰기 부분을 작가에게 맡기고 그들이 독립적으로 무엇이 무엇인지 알아 내기를 기대하는 것은 더 이상 불가능합니다.
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