연기 산업을 시작하기 전에 알아야 할 5 가지

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연기 산업에 뛰어 드는 것은 혼란스럽고 실망 스러울 수 있습니다. 누구와 이야기합니까? 어떻게 시작합니까? 이것은 사기 입니까? 다음은 대부분의 초보자가 연기를하고 싶다고 결정할 때 접하는 몇 가지 일반적인 질문입니다. 진실은 연기 산업을 시작하는 단 하나의 결정적인 방법이 없다는 것입니다. 그러나 알아야 할 몇 가지 사항과 필요한 몇 가지 기본 도구가 있습니다. 다음은 시작하는 데 도움이되는 몇 가지 팁입니다.

1. 연기 경력을 비즈니스로 고려

많은 사람들이 자신의 연기 경력을 올바른 관점으로 보지 않습니다. 사람들이 "나는 배우가되고 싶다"고 말하면 사진의 작은 부분 만 본다. 그들은 카메라 앞에서 또는 무대에서 대본을 읽는 자신을 본다. 그들은 할리우드와 레드 카펫을 생각합니다. 그들은 보통 당신이하는 행동을 동사로 생각합니다. 그러나 연기 경력을 갖는 것은 사업을 소유하는 것과 매우 유사합니다. 배우로서 당신이 이해해야 할 첫 번째 (그리고 아마도 가장 중요한) 것은 당신의 연기 경력이 사업이고 당신이 판매하는 제품은 당신 자신이라는 것입니다.

이것은 무엇을 의미 하는가? 글쎄, 만약 당신이 사업을 관리 한 경험이 있다면 아마 내가 이걸로 어디에서 왔는지 이해할 것입니다.하지만 당신이 그 경험이 없다고 가정합시다. 연기 산업에서 감독은 캐릭터 설명에 따라 역할을 수행합니다. 예를 들어 감독이이 캐스팅을 게시한다고 가정합니다.

역할: Melissa

설명: 모든 민족에게 개방, 20 대 후반

이것은 매우 일반적인 설명입니다. 이 역할을 맡을 수있는 여배우가 많다. 캐스팅 디렉터는이 역할에 대해 여배우로부터 수백 개의 작품을 제출할 수 있으며,이를 한 사람으로 좁혀 야합니다. 여기에서 자신을 제품으로 생각해야합니다. 왜이 캐스팅 디렉터가 다른 여배우 대신 당신을 "구매"하고 싶어할까요? 경쟁 업체와 경쟁 할 수 있도록 비즈니스에 투자하는 것이 중요합니다. 어떤 유형의 투자를 요구합니까? 매장이 제품을 마케팅하고 매장과 제품을 깨끗하고 미학적으로보기 좋게 유지해야하는 것처럼 관리자를 고용하여 원활하게 운영되고 교육을 제공하고 재정을 예산으로 책정해야합니다. 연기 경력도 마찬가지입니다. 이러한 주제는 아래에서 좀 더 자세히 다룹니다.

2. 진지한 배우가 되려면 에이전트가 필요합니다

처음 시작할 때 필요하다는 의미는 아닙니다. 대다수의 사람들은 에이전트없이 연기 경력을 시작합니다. 그러나 에이전트없이 일부 역할을 수행 할 수 있지만 에이전트없이 고액의 기본 역할을 수행 할 가능성은 희박합니다. 또한 상담원이 있으면 문제 나 사기를 당할 가능성이 줄어 듭니다. 당신이 진지한 배우라면 에이전트가없는 것은 자전거로 배달 서비스를 운영하는 것과 같습니다. 그러나 쇼핑몰에서 걸어 다니는 것이 발견되어 "큰 휴식"을 취하는 사람들은 어떻습니까? 당신이 "발견"될 가능성도 희박합니다. 진지한 배우가 되려면 결국 에이전트를 구해야합니다. 이제 "요원을 어떻게 구할 수 있습니까?"라는 질문이 제기됩니다.

에이전트를 구하는 것은 쉬운 일이 아닙니다. 무엇보다도 합법적 인 기관을 찾아야합니다. 당신과 같은 사람들을 잡아 먹는 사기꾼들이 많고, 업계에 대한 큰 꿈과 적은 양의 지식을 가진 배우를 시작합니다. 합법적인지 여부를 판단하는 데 도움이되는 기관에 대한 몇 가지 사항이 있습니다.

대리인은 대리 비용을 청구하지 않습니다. 대리인은 귀하가 연기 직업을 예약 할 때 귀하가 버는 금액의 일정 비율 (수수료)을받습니다. 일반적으로 에이전트는 일반적으로 10 ~ 20 %의 수수료를받습니다.

이것은 당신이 시작할 때 돈을 전혀 쓰지 않을 것이라는 말은 아닙니다. 예를 들어, 나를 대표하기로 결정한 최초의 대행사는 오리엔테이션 비용 $ 65를 청구했습니다. 그들은 비용이 제 자료를 마케팅하는 비용을 포함한다고 말했습니다. 일회성 수수료 였고 약간의 돈 이었기 때문에 기회를 잡고 지불하기로 결정했습니다. 대행사는 매우 합법적 인 것으로 판명되었고 그들과 함께 일하는 동안 멋진 경험을했습니다.

모든 기관이 오리엔테이션 비용을 부과하는 것은 아닙니다. 일부 대행사는 전혀 청구하지 않을 수 있습니다. 그러나 "우리는 귀하 (귀하의 자녀)를 대표하고 싶습니다. 저희 서비스에 등록 하는 데 드는 비용 은 모두 xxx 달러입니다…. "라고 말하면 대행사가 아닙니다. "라는 점을 기억하는 것이 중요 합니다.. 그들은 당신에게 서비스를 판매하고 있습니다. 그들이 대규모 공개 전화를 거는 경우 한 시간 동안 서비스에 대해 이야기 한 다음 서비스 비용 (예: 광고를 광고 할 때)을 알려줄 수 있기 전에 일대일 인터뷰를해야한다고 말합니다. 지역 Holiday Inn에서 에이전시를 만나는 것에 대해 라디오에서) 가능한 한 빨리 건물 밖으로 나가십시오. 사기입니다.

소위 에이전트 가 당신을 스타로 만들 것이라고 약속 한다면, 그들이 합법적 인 에이전트가 아닐 가능성이 있습니다. 좋은 에이전트는 업계에 보증이 없다고 말할 것입니다.

에이전시는 새로운 인재를 인터뷰하는 여러 가지 방법이 있습니다. 그들은 공개 통화를 할 수 있고, 메일 제출 만받을 수 있으며, 아마도 한 번에 하나의 약속을 예약 할 수도 있습니다. 그러나 합법적 인 대리인이 누드 사진을 보내거나 "사무실"에 와서 누드 포즈를 취하거나 누드 사진을 찍도록 요구하지 않을 것임을 보장 할 수 있습니다. 또한 그들이 집이나 낡고 버려진 건물에서 만나라고하면, 당신이 본 미친 슬래셔 영화를 모두 기억하십시오.

연기 수업과 사진에 투자해야하지만 합법적 인 대행사는 특정 사진 작가를 사용하거나 헤드 샷에 일정 금액을 지출하거나 특정 수업을 들도록 요구하지 않습니다. 그들이 "우리는 당신을 대표하고 싶습니다! 당신이해야 할 일은 우리 수업에 등록하는 것입니다."와 같은 말을한다면 그들은 기관이 아닌 학교 일 가능성이 있습니다. 그들이 "(사진사 또는 사진 스튜디오의 이름) 사진을 찍는 것 뿐이라고 말하면 대행사가 아닐 가능성이 있습니다. 그러나 합법적 인 대행사는 좋은 사진사를 추천 할 수 있으며 특정 얼굴 사진을 선호 할 수도 있습니다. 다른 사람보다.

관심있는 대행사를 조사하십시오. Better Business Bureau에 확인하고 블로그 및 / 또는 게시판을 확인하고 성공 사례를 조사하십시오. 그리고 가장 중요한 것은 본능을 신뢰하는 것입니다.

내 개인적인 얼굴 사진 중 하나

3. 진지한 배우이든 아니든, 여전히 헤드 샷이 필요합니다.

헤드 샷은 배우의 8x10 전문 사진으로 일반적으로 어깨에서 머리까지 촬영합니다. 일부 배우는 무릎에서 머리까지 3/4 샷을 사용하기도합니다. 그들은 보통 배우의 이름이 인쇄되어 있습니다. 배우 스테이플은 뒷면으로 다시 시작하거나 뒷면에 직접 이력서를 인쇄 할 수 있습니다. 헤드 샷은 흑백 또는 컬러 일 수 있습니다 (컬러 헤드 샷은 현재 매우 인기가 있습니다). 헤드 샷은 연기 업계의 명함입니다. 당신은 그들을 가져야합니다. 질문이 없습니다. 정말 좋은 얼굴 사진을 찍는 것은 매우 실망 스러울 수 있습니다. 먼저 좋은 사진 작가를 선택해야합니다. 사진 작가를 조사하십시오. BBB에 전화하여 사진 작가의 포트폴리오를 확인하십시오. 모든 사진 작가가 배우의 얼굴 사진을 경험 한 것은 아닙니다! 이것은 내가 어려운 방법으로 배운 것입니다.그들의 포트폴리오를보고 있는데 헤드 샷이 보이지 않는다면, 그들이 할 수 있다고 말해도 헤드 샷에 대해 알지 못할 가능성이 있습니다. 헤드 샷 가격은 사진 작가에서 사진 작가까지 다양합니다. 한 사진 작가를 결정하기 전에 주변을 둘러보세요. 또한 일부 헤드 샷 세션에는 헤어와 메이크업이 포함되고 일부는 포함되지 않습니다. 그렇지 않은 경우 직접 수행해야합니다. 일부 헤드 샷 세션에는 헤드 샷의 복제 (물리적 인화)가 포함되고 일부는 그렇지 않습니다. 사진 작가가 "좌석 비"라고 부르는 것도있을 수 있습니다. 이 수수료의 목적이 무엇인지 모르겠습니다. 나는 사진 작가가 헛되이 추가 돈을 벌 수있는 방법이라고 생각합니다. 헤드 샷 세션에 포함 된 모든 것을 아는 것이 중요합니다.사진을 찍기 전에 사진 작가에게 세션의 모든 가격과 세부 사항을 설명하도록 요청하십시오.

전형적인 캐스팅 콜 (영화 테 더볼 캐스팅 콜)

4. 연기하는 역할은 수천 개지만 배우는 수만명

nycgo.com에 따르면 NYC에서만 연간 약 40,000 개의 작품이 제작됩니다. NYC에는 매일 약 100 개의 제작물이 있습니다. NYC Filmakers 및 Actors Collective에 따르면 NYC에만 약 60,000 명의 배우가 있습니다. 즉 경쟁이 치열합니다. 당신과 같은 역할에 대해 오디션을 보는 많은 사람들이 항상있을 것입니다. 항상 A- 게임을 가져와야합니다.

이 업계에서 싸우는 데 도움이되는 몇 가지 사항이 있습니다. 연기 수업을 들으십시오. 네, 당신이 타고난 연기 능력이 있다는 건 알아요.하지만 아무도 다 몰라요. 결국, 당신이 그렇게했다면 아마 이것을 읽지 않을 것입니다. 연기 수업이 항상 연기에 관한 것은 아닙니다. 업계에 대한 일반적인 정보, 악센트 감소 수업, 연기 기술, 오디션 기술, 즉흥 연주, 음성 해설 등에 대한 정보가 있습니다. 연기 수업은 가격이 다양합니다. 풀 타임 프로그램을 제공하는 연기 학교도 있습니다. 기본적으로 벨트 아래에서 훈련을 받으십시오.

몸매를 유지하면 커리어가 엄청나게 향상 될 수 있습니다. 이것은 100 파운드를 잃고 사이즈 2가된다는 것을 의미하지는 않습니다. 그것은 건강하다는 것을 의미합니다. 정상에 올 때까지 현기증이 나지 않고 계단을 올라갈 수 없다면 경력이 그리 멀지 않고 몸매를 갖추어야 할 가능성이 있습니다. 담배를 피우십니까? 중지하거나 최소한 축소하십시오. 바에서 방금 나온 냄새가 나는 오디션에 들어가고 싶지는 않습니다. 또한 흡연은 단순히 건강에 해롭다는 사실은 말할 것도없고 치아를 더럽 힙니다. 충분한 휴식을 취하고, 물을 많이 마시고, 운동하십시오… 건강을위한 수백 가지 방법을 나열 할 수 있지만 일반적인 아이디어를 얻을 수있을 것입니다.

사람들과 네트워크. 연기 업계에 종사하는 사람들을 아는 것은 확실히 효과가 있습니다. 전화 번호를 얻고, Facebook 친구가되고, 연락을 유지하기 위해 필요한 일을하십시오. 여기에는 다른 배우 / 여배우, 감독, 에이전트, 프로듀서 등이 포함됩니다. 감독, 에이전트, 프로듀서 등은 매우 바쁜 개인이므로 이러한 사람들과 친밀하고 개인적인 관계를 유지하지 못할 수 있습니다. 하지만 그들의 웹 사이트 주소, 명함을 얻고 Twitter에서 팔로우하는 등의 방법으로 연락 할 수 있습니다. 아이디어를 얻을 수 있습니다.

5. 어떤 종류의 기술을 갖는 것은 먼 길을 간다

일부 또는 모든 배우가 무술, 군사 관련 역할, 자전거 타기, 달리기, 수영, 테니스, 축구, 야구, 무기 쏘기, 피아노 연주, 기타, 드럼 등을하는 액션 영화를 본 적이 있습니다. 이 배우들은 텔레비전이나 무대에서 공연하는 행동에 대해 일종의 경험을했을 가능성이 있습니다. 캐스팅 디렉터는 가르쳐야하는 사람을 캐스팅하는 것보다 피아노를 연주하는 방법을 이미 알고있는 사람을 캐스팅 할 가능성이 더 큽니다. 이것은 결정적인 것이 아니라 단순히 기술을 갖는 것이 먼 길을가는 것이라고 말하는 것입니다.

어떤 사람들은 자신이 가진 뛰어난 기술을 생각하려고하지만 거의 모든 기술을 이력서에 기록 할 수 있습니다. 나는 최근에 텍사스 홀덤을 플레이 할 수있는 사람들을 찾고있는 캐스팅을 발견했습니다. 그게 기술이라고 생각하지 않았나요? 또한 다양한 종류의 의상과 의상을 입는 것도 먼 길을 갈 수 있습니다. 배우가 자신의 의상을 가져와야하는 역할이 많이 있습니다. "복장 2 개, 고급 의상 1 개, 캐주얼 1 개 가져 오기"또는 "자신의 광대 의상을 입은 배우는 플러스입니다"와 같이 말할 수 있습니다. 따라서 오래된 할로윈 의상을 버리기 전에 연기 경력에 대해 생각하십시오.

엔터테인먼트 산업의 일원이된다고해서 실망 할 필요는 없습니다. 하룻밤 사이에 스타가 될 것이라고 기대하지 마십시오. 성공을 위해 연구하고, 현명하고, 동기를 유지하십시오.