차례:
전문 인테리어 디자이너가 되려면 질적 인 인테리어 디자인 교육을 받아야합니다. 좋은 취향을 가지고 있거나, 창의적이거나, 실내 공간을 꾸미는 데 재능이있는 것만으로는 충분하지 않습니다.
훌륭한 인테리어 데코레이터는이 모든 것을 이룰 수 있지만 인테리어 디자인은 그 이상입니다. 공인 된 인테리어 디자인 교육을 받아야하며 현장에서 일하려면 준 학사 또는 학사 학위가 필요합니다. 오늘날의 건축 산업은 전문성을 추구하므로 수익성이 좋은 산업에 참여하고 싶다면 적절한 교육을 받아야합니다.
전문 인테리어 디자이너가되기 위해 필요한 최소 자격은 인테리어 디자인 준 학사 학위입니다. 이 과정은 완료하는 데 약 2 년이 걸리며 성공적인 경력을 쌓는 데 필요한 실용적인 기술을 제공합니다.
준 학사 학위는 업계에 진출하는 데 필요한 최소 자격이지만 필요한 가장 높은 학위는 석사 학위 프로그램입니다. 그러나 MA 연구 자격을 얻으려면 인테리어 디자인, 인테리어 건축 또는 건축 학사 학위가 있어야합니다.
인테리어 디자인 학위를 취득하고 1 ~ 2 년 동안 일한 후에는 면허를받을 수있는 NCIDQ (National Council for Interior Design Qualification) 시험에 지원해야합니다. 이것으로 당신은 공인 인테리어 디자이너가 될 것입니다.
인테리어 디자인 교육 — 공부할 내용
전문 인테리어 디자이너가 되려면 수학적, 기술 또는 과학 중심의 기술이 필요하지 않습니다. 예술 및 / 또는 창의적인 주제에 관심을 갖는 것은 일반적으로 큰 이점이됩니다. 특이한 것에 대한 감사가 있거나 "원격 적으로 창의적"이거나 유행하거나 심지어 화려하다면 훌륭한 인테리어 디자이너가 될 가능성이 높습니다.
대부분의 인테리어 디자인 학교에서 공부해야 할 기본 과정은 다음과 같습니다. 대학마다 약간 씩 다를 수있는이 과정은 성공적인 인테리어 디자인 경력에 필요한 기초입니다.
- 스타일과 디자인
- 색깔
- 표면 및 표면 마감
- 부드러운 가구
- 조명
- 프리젠 테이션
스타일과 디자인
전문 인테리어 디자이너는 눈에 띄는 매력과 함께 거의 시간을 초월한 계획을 만들 수 있습니다.
스타일의 지속적인 품질은 일반적으로 개인 스타일과 취향 여부에 관계없이 인테리어 디자이너의 기술에 대한 좋은 증거입니다.
성공적인 디자이너는 각 고객의 취향과 이상을 반영하는 모든 스타일로 다양한 스타일의 기능적이고 실용적이며 멋진 인테리어를 디자인 할 수 있어야합니다. 다루는 주제는 다음과 같습니다.
- 스타일을 만드는 요소: 디자인의 핵심 요소를 분석하는 방법과 다양한 스타일을 식별하는 방법을 배웁니다.
- 스타일 카테고리: 시대를 통해 전 세계의 모든 주요 디자인과 스타일에 대해 배웁니다.
- 절충주의 디자인: 스타일을 넘어서 다양한 기간의 스타일과 디자인을 혼합하는 방법을 포함하여 개별 고객을 위해 작업하고 디자인하는 방법을 배웁니다.
- 디자인의 요소와 원리: 모양과 형태; 패턴과 질감; 리듬과 하모니; 예술과 기원; 이것은 공간과 인테리어에서 최적의 효과를 내기 위해 사용할 디자인의 기본 요소입니다.
- 시각적 균형 달성: 이 수업에서는 디자인의 균형, 대칭 및 비대칭 측면을 다룹니다.
- 공간 계획 및 설계: 개방형 계획 설계와 공간을 효과적으로 계획하는 방법에 대해 배웁니다. 이것은이 수업의 주요 측면입니다.
- 마감 및 액세서리: 장식적인 세부 사항을 사용하여 멋지고 순간적인 디자인을 만들 수 있습니다.
색깔
인테리어 디자인 교육 디플로마 과정의이 섹션에서는 색상의 매우 중요한 측면을 탐구합니다. 이러한 주제가 깊이있게 다루어 지므로 인테리어에 적용하는 방법을 배우게됩니다.
많은 디자인 영역이 실패하는 주된 이유 중 하나는 색상을 성공적으로 사용할 수 없기 때문입니다. 이것은 인테리어 디자이너가 처분 할 수있는 가장 귀중한 도구입니다.
올바른 색상 균형을 얻는 것은 모든 실내 공간의 성공에 가장 중요합니다. 예를 들어 충돌하는 색상은 화려하고 값싼 모양을 제공합니다.
디자인하는 동안 색 구성표는 고객에게 매우 중요하므로 모든 것을 잘못 이해해서는 안됩니다.
어떤 사람들은 타고난 재능이 있고 색으로 창의력을 발휘할 수 있지만, 대부분의 경우 색 사용 능력은 강력하면서도 간단한 도구와 기술을 사용하여 배울 수있는 기술입니다.
성공적인 인테리어 디자이너는 인테리어 디자인 작업에 적합한 색상 조합을 만들기 위해이 시간을 반복해서 사용합니다. 색상에서 다루는 주제는 다음과 같습니다.
- 색의 과학: 빛과 색의 관계에 대해 배우고 빛이 실제로 무엇이며 빛이 어떻게 형성되는지 알아 봅니다. 또한 두 사람의 관계가 어떻게 작용하는지 배우게됩니다.
- 색상 이론: 색상 의 자연 법칙과이를 효과적으로 사용하는 방법에 대해 알아 봅니다.
- 색상 조합: 성공적인 색상 조합을 달성하는 방법과 색상을 멋지게 만드는 방법에 대한 기술을 습득하는 것이이 수업에서 강조됩니다.
- 색상의 특성: 위장, 강조 또는 강조를 위해 색상을 인테리어 계획의 환상으로 사용합니다.
- 색의 심리학: 색이 우리에게 영향을 미치는 이유는 무엇이며 그것이 우리의 감정에 영향을 미친다는 것이 사실입니까? 또한 인테리어 디자이너에게 색 심리학의 중요성을 배웁니다.
- 색상 표기법: 색상 을 이해하여 자신있게 디자인 결정에 전달할 수 있도록 배웁니다.
표면 및 표면 마감
인테리어 디자인 용어에서 여기에 언급 된 표면은 바닥, 벽 및 천장입니다. 그들은 의심 할 여지없이 모든 내부 공간에서 가장 큰 표면적입니다.
이를 위해 선택한 마감은 매우 중요하며 완료되면 전체 디자인에 영향을 미칩니다.
다양한 가능성과 선택이 가능하지만, 전체적인 디자인이 일상적인 사용의 마모를 견딜 수 있도록 실용성과 기능성을 해결해야합니다.
수업에는 다음이 포함됩니다.
- 벽 및 천장: 사용 가능한 종류 및 옵션에 대해 알아 봅니다. 모든 유형의 설치 기술과 설계에 사용 된 재료의 영향에 대해 알아보십시오.
- 바닥재: 대부분의 마모는 바닥에서 발생합니다. 인테리어 디자이너로서의 선택은 실제적인 의미에 따라 결정됩니다. 부드러운 바닥, 반 단단한 바닥 및 단단한 바닥에 대해 배웁니다.
- 벽 마감-페인팅 및 벽지: 요구 사항 계산 및 가이드 사용에 대해 알아 봅니다. 이 두 가지 마감은 인테리어의 최종 작업에서 주된 역할을합니다.
- 전문가 마감 : 벽화, Trompe l' oeil, 인조 마감 및 기타 독특한 마감으로 드라마틱 한 모습을 연출
- 주방 디자인: 주방 을 계획하는 방법을 배웁니다. L 자형, U 자형, 작업 삼각형 등 다양한 유형의 레이아웃
- 욕실 디자인: 화장실과 욕실 공간에서 효과적으로 공간을 만들고 사용하는 방법을 배웁니다.
- 저장: 저장 시설을위한 공간을 짜는 방법은 항상 필수적입니다. 생활 개선을 위해 공간을 최대화하는 방법을 알아보십시오.
- 실용적인 계획: 일정 및 작업 순서를 만드는 방법에 대해 알아 봅니다. 논리적 작업 패턴을 형성하는 방법을 알고 있습니다.
부드러운 가구
인테리어 디자인 및 장식에서 부드러운 가구는 커튼, 쿠션, 소파, 러그, 창문 처리 등을 말합니다.
창 개구부는 전망과 실내를 투과하는 자연광의 양을 결정합니다. 당신은 인테리어 디자인 학생으로서 창문이 실제로 외부 뷰를 구성하고 인테리어에 스타일을 추가하는 것에 관한 것이라는 것을 알게 될 것입니다.
드레이프와 커튼을 만들고 장착하는 방법과 간단한 기술을 사용하여 아름답고 성공적인 인테리어를 만드는 방법을 배웁니다. 직물과 그 다양한 구조에 대해 배우게됩니다.
이 인테리어 디자인 주제를 엄청나게 즐길 것입니다. 수업 주제는 다음과 같습니다.
- 커튼 및 커튼: 커튼 머리글, 몸체 및 가장자리 및 커튼 디자인을 만들기 위해 세 요소 각각을 변경하는 방법
- Valances 및 Pelmets: 다양한 유형 및 스타일의 valances 및 Pelmets 및이를 효과적으로 사용하여 창을 강화하는 방법에 대해 알아보십시오.
- 패브릭: 실용적인 고려 사항 및 피해야 할 사항
- 기둥, 트랙 및 액세서리: 어떤 스타일의 커튼과 펠멧에 적합한 지 알아보기
- 부드러운 가구와 커튼 (기성품): 성공적으로 사용하는 방법을 배웁니다.
- 직물 사용 방법: 침대, 실내 장식, 의자 등과 같은 부드러운 가구에 사용할 직물은 무엇입니까?
조명
조명은 주로 장소를 비추는 데 사용되지만 장식적인 세부 사항에주의를 끌기 위해 능숙하게 사용됩니다. 또한 분위기, 분위기 및 분위기를 만드는 좋은 방법입니다.
연구 결과에 따르면 올바른 실내 조명이 건강과 웰빙을 향상시키는 것으로 알려져 있습니다.
온라인 인테리어 디자인 교육 수업에서는 조명에 대한 다양한 접근 방식과 적절한 선택 및 다양한 유형을 배웁니다.
조명 과정이 끝나면 전기 기사 및 건축가와 전문적으로 커뮤니케이션 할 수있는 도구를 보유하면서 조명을 인테리어 계획에 성공적으로 통합 할 수 있습니다.
디플로마 클래스에서 다룰 주제는 다음과 같습니다.
- 자연 및 인공 조명: 거울, 유리, 스테인리스 스틸 등에 자연광을 사용하여 효과를 만드는 방법을 배웁니다 . 조명 의 다양한 효과와이를 효과적으로 사용하는 방법을 확인합니다.
- 빛의 품질: 전구, 조명기구 및 부속품 정보
- 적응 수준: 다양한 요구 사항에 적합한 조명 수준을 선택하는 방법
- 조명 기술: 상업 및 주거 공간에서 사용되는 관련 조명
- 배선 및 스위치: 실용적 및 안전 고려 사항
- 전기 계획 및 사양: 전기 기사 및 계약자가 해석 할 수있는 명확한 지침을 준비하는 방법을 배웁니다.
프리젠 테이션
프레젠테이션은 전문 인테리어 디자이너로서의 기술을 보여줍니다.
인테리어 디자이너가 프로젝트의 디자인 컨셉을 개발 한 후에는 고객에게 전달해야합니다.
커뮤니케이션 수단은 도면 계획, 작업 도면, 사양표, 무드 보드 등을 통해 엄격하게 사용되었습니다. 그런 다음 고객과 계약자에게 전문적인 방식으로 제공되었습니다.
오늘날 인테리어 디자인 소프트웨어의 사용이 크게 장려되고 사용 방법을 배우는 것이 오늘날 인테리어 디자인 교육 커리큘럼의 일부가되었습니다. 이제 컴퓨터 화면에서 가능한 연습을 통해 프레젠테이션을 가상으로 볼 수 있습니다.
프레젠테이션은 귀하와 귀하의 고객이 최종 결정을 내리기 전에 다양한 레이아웃, 디자인 옵션 및 색 구성표를 실험 할 수 있도록하기 때문에 중요합니다.
이 수업은 아이디어를 전달하고 판매하는 데 도움이되는 인상적인 프레젠테이션을 만드는 방법을 알려줍니다. 다루는 주제는 다음과 같습니다.
- 설계 예비: 고객과의 만남 및 설계 요구 사항 정의에 대해 배웁니다. 이것은 고객이해야 할 일에 따라 고객의 마음 속에서 무슨 일이 벌어지는 지 정확히 알 수있는 심층적 인 대화 기간입니다.
- 비주얼 커뮤니케이션: 정확히 이것이 의미하는 바-무드 보드 또는 컴퓨터 인터페이스를 사용하여 클라이언트가 디자인 아이디어를 전달할 수 있도록합니다.
- 현장 측정 / 측량: 현장 측정을 수행하고 개념 개발 중에 필요한 관련 세부 정보를 기록하는 방법을 알려줍니다.
- 도면 축척: 단계별 도면을 통해 전문적인 방식으로 축척 된 평면도, 입면도 및 단면 도면을 생성하는 방법을 보여줍니다.
- 요약 및 사양: 계약자가 설계를 쉽게 해석하고 생산할 수 있도록 명확하고 상세한 지침을 제공하는 방법.
- 계약: 고객, 공급 업체 및 계약자와 함께 전문 인테리어 디자이너로 거래하는 방법을 배웁니다.
- 가격: 렌더링 된 서비스에 대해 고객에게 청구하는 방법을 알아 봅니다.
이것은 인테리어 디자인 디플로마 과정에서 가장 중요한 수업 중 하나입니다. 디자이너가 얼마나 좋은지는 중요하지 않고 전문적으로 조합 된 프레젠테이션 만 작업을 "착륙"시키는 것이기 때문입니다!
추가 읽기
- 인테리어 디자이너가 서비스 비용을 청구 할 수있는 7 가지 방법
전문적이고 인증 된 인테리어 디자이너가 렌더링 한 인테리어 디자인 서비스에 대해 고객에게 청구하기 위해 사용하는 청구 및 청구 방법이 다릅니다.
- 인테리어 디자인 산업의 진로 및 취업 전망 인테리어 디자인 산업에는
취업 및 취업 기회가 많지만, 많은 신입 인테리어 디자이너와 인테리어 디자인 학생들이이를 완전히 인식하지 못하고 있습니다. 직업을 찾고 있거나 전문가로서 자신의 경력 경로를 시작하려는 경우
- 인테리어 디자인 산업
의 최고 전문 분야 인테리어 디자인 산업에는 몇 가지 최고 수익을 올리는 전문 분야가 있습니다. 따라서 Jill-of-all-trade가 아닌 매우 전문적인 방식으로 인테리어 디자인 서비스를 제공하려면 한두 가지 영역에 집중하십시오. 좋은 직업 기회는 대부분
전통적인 대학 또는 원격 교육?
인테리어 디자인 교육을 받고 싶다면 전통적인 기관에서 공부하고 대학 캠퍼스 안팎에서 살 수 있습니다. 그러나 교육을 계속하고자하는 사람들을위한 오늘의 바쁜 일정은 다소 어려운 일입니다. 예를 들어, 결혼했거나 이미 직업이 있거나 다른 약속이있는 경우 공부할 시간을 만드는 것이 어려울 수 있습니다. 이 그룹에 속하면 항상 원격 학습 옵션을 고려할 수 있습니다.
학생들에게 가정에서 학위를 취득 할 수있는 기회를 제공하는 다양한 온라인 교육 기관이 있습니다. 가정 학습의 편리함은 전 세계의 많은 학생들에게 구원의 은혜였으며 인테리어 디자인에 대한 온라인 학습도 예외는 아닙니다.
온라인 공부의 장점은이 그룹에 속하면 단점보다 훨씬 큽니다.하지만 시간을 효율적으로 관리하고 일주일에 10 시간 정도 헌신하고 열심히 공부한다면 인테리어 디자인 교육은 다음과 같습니다. 기관에서 규정 한 기간 이것은 대학마다 다를 수 있습니다.
인테리어 디자인 교육 프로그램의 기간은 학사 학위, 예술 학사 학위 또는 예술 석사 학위와 같은 학위 프로그램에 따라 달라집니다.
지역 외부에서 인테리어 디자인을 얻을 수 있으므로 전 세계 어디서나 공부할 수 있습니다. 따라서 귀하가 거주하는 국가 또는 지역에서 코스가 제공되지 않더라도 집에서 편안하게 전문 인테리어 디자이너가되기 위해 공부할 수 있습니다.
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